Julho 16, 2009

Ciclovia Virtual

Como opção de transporte sustentável, a bicicleta vem ganhando espaço nas ruas das cidades, fazendo com que a cada dia surjam novas invenções que facilitam a vida dos ciclistas. Inclusive, um ótimo exemplo disso foi abordado anteriormente aqui no blog, quando se falou sobre os elevadores para bicicletas (os Sykkelheis).

A invenção da vez é a LightLane, que foi desenvolvida pelo escritório de design americano Altitude pensando na segurança dos ciclistas que circulam durante a noite, já que maioria das cidades não possui ciclovias.

A LightLane, é um projetor a laser acoplado na traseira da bicicleta que desenha no asfalto duas linhas vermelhas com o símbolo universal dos ciclistas ao centro. Aonde a bike vai, a imagem segue atrás.




O objetivo é exatamente chamar a atenção dos motoristas para o fato de que é fundamental manter distância das bicicletas.

Os inventores se preparam para expor o apetrecho em setembro, na Interbike 2009.

visto aqui.

Julho 15, 2009

Estranha perfeição.

Imagine uma construção estranha. Pensou? É possivel que ela esteja nesta lista dos edifícios mais estranhos do mundo, selecionados a partir de contribuições de outros blogs. Casas em formato de cesto, de bota, de barril...O engraçado é que além destas aberrações arquiteturais, ali aparecem também projetos bem conhecidos, como o Gherkin Building, do arquiteto Norman Foster, o Beijing National Stadium, do escritório Herzog & de Meuron, ou até o Guggenheim Museum de Bilbao, do Frank Gehry. Veja as bizarrices aqui: Parte I, Parte II e Parte III da lista. São mais de 100 exemplares!






No Anexo D 10/5/2009.

Julho 14, 2009

Sua casa no tamanho justo!

Em tempos de sustentabilidade pergunta-se: você realmente precisa de uma casa do tamanho da que tem? Levar as pessoas a refletir sobre essa pergunta é a proposta da Small House Society, associação americana que defende a adoção de moradias pequenas como saída para um cotidiano de menor impacto.

Lido na Casa Claudia deste mês.

Julho 13, 2009

Rock n´ Art

Hoje comemora-se o Dia do Rock! Nossa homenagem no blog vai em forma de "música visual", fazendo referência aos posters, tão importantes na divulgação de shows e construção da imagem e identidade visual dos músicos e bandas!

Sobre esse assunto o amigo Rodrigo Schwarz, jornalista do ANotícia, escreveu no Anexo desta segunda-feira. Vale a pena dar uma conferida aqui!


"Um espetáculo de rock pode começar bem antes de a banda subir no palco. Desde a década de 1960, os cartazes de shows são uma forma de arte por si só, um festim visual que precede a música. A tradição continua viva, com dezenas de artistas que se dedicam a produzir cartazes arrebatadores para bandas do estilo que é comemorado hoje, em todo o mundo.
Um dos primeiros expoentes desse filão foi o canadense Bob Masse. Durante a efervescência do rock psicodélico, Bob fez cartazes para Jimi Hendrix, The Doors, Grateful Dead e Jefferson Airplane. Os traços de Bob espelhavam todo o clima lisérgico das bandas do período. E, diferentemente dos artistas para quem trabalhava, Bob continua na ativa, com clientes como Smashing Pumpkins, U2 e Neil Young.

Nos Estados Unidos e Europa, bandas milionárias não se importam de pagar milhares de dólares para um cartaz memorável. Os principais artistas do mercado são Emek, Mike Klay, Rex Ray, Jermaine Rogers e James Rheem Davis. Seus cartazes são colecionados por fãs de música e até ganham espaço em galerias de arte. Algumas dessas obras valem mais do que guitarras raras da Gibson e da Fender."

Comemore também o dia de hoje navegando pelo blog do Orelhada, do Rubens Herbst: uma verdadeira fonte músical!

Julho 08, 2009

Um poster


Faltou encontrar o autor, mas a sensação serena de "Home! Sweet home" conquistou o blog.

Julho 02, 2009

M² é 1°


Foi com muita alegria que a equipe da m² arquitetura conquistou, pelo quinto ano, o 1° lugar no Núcleo de Decoração de Joinville. A premiação foi realizada ontem na MOOM Art n´Music e contou com a presença de vários profissionais e empresas da área de arquitetura de interiores da cidade.
O Núcleo nasceu em 2003 com o objetivo de reunir as principais empresas do setor para oferecer aos profissionais e clientes um produto de alto nível de qualidade e excelência no atendimento. Conta com 30 empresas associadas e 191 profissionais cadastrados, tornando-se uma das mais importantes organizações do setor no estado de Santa Catarina.

Junho 30, 2009

Garoto de 13 anos analisa um Walkman


Parece mentira. Contando não se acredita, mas a verdade é que se pararmos para pensar a nova geração talvez nem conheça o CD. Já nasceu ouvindo suas histórinhas infantis preferidas no iPOD do papai. O que dirá então da fita K7 ou dos discos de vinil. Sensacional! Veja a matéria no Updaters.
" A revista da BBC deu ao garoto de 13 anos Scott Campbell, um legítimo Walkman Sony para que ele utilizasse no lugar de seu player de MP3 por uma semana. Esta foi a resposta do garoto:
“Levei 3 dias para descobrir que havia outro lado na fita. Este não foi o único erro ingênuo que cometi; achei que o botão de metal/normal referia-se à equalização de acordo com o gênero da música e mais tarde descobri que na verdade tem a ver com o tipo de fita cassete que estou utilizando. Uma coisa que senti falta foi o shuffle do iPod, para escolher uma música randômica. Realmente o Walkman fica devendo essa. Mas eu consegui improvisar apertando o rewind por algum tem e soltando ao acaso. Funciona, mas é trabalhoso. Quando contei para meu pai a minha invenção, sua resposta mostra uma diferença fundamental com os players de hoje, sem partes móveis. Em suas palavras, “walkman come fitas”. Ou seja, ao clicar um monte de vezes para simular o shuffle eu poderia ter arruinado minha fita preferida, me deixando sem música o resto do dia.“

Junho 29, 2009

The Best MocoLoco Architecture

O blog-site MocoLoco fez sua seleção do melhor da arquitetura da última semana. Vale à pena perder um tempinho por lá. Mas já vamos avisando: Cuidado, as imagens são fortes. Veja a seleção aqui.

Junho 25, 2009

Iluminando a Arte


Laura Adel Johson é uma artista que desenha rostos com uma técnica diferente... usando a iluminação! A exposição do seu trabalho está acontecendo na Galeria Chalk Horse em Sidney.


Visitando o site da Inside Out pude conhecer um pouco do seu trabalho e ler a entrevista feita pela revista.

Laura comenta na entrevista que começou a utilizar as luzes no seu trabalho quando participou de um programa residente em Omaha, Nebraska, em 2007. A viajem aconteceu na época do Natal e deixou a artista encantada com a quantidade de iluminação. Essa decoração urbana inspirou a utilização deste recurso em suas obras.

Veja entrevista completa para Inside Out


Os trabalhos de Laura ficarão expostos na galeria até dia 27 de julho

Visite o blog de Laura.

Junho 24, 2009

M² está no Twitter!!!

Agora a M² Arquitetura tem até 140 caracteres para compartilhar suas idéias! Siga o blog e as dicas da M² direto do Twitter!! Acesse twitter.com/m2arquitetura !

Junho 23, 2009

East Side Gallery


O famoso trecho do muro de Berlim East Side Gallery uma área destinada a artistas do mundo inteiro, que desde de 1990 alguns meses depois da queda do Muro artistas plásticos decoraram o local transformado em galeria. Sendo considerada a maior galeria ao ar livre do mundo com a participação de 118 artistas de 21 paises.






Fotos retiradas do site: www.berlin101.com/

Este ano comemora-se 20 anos após a queda do Muro alguns restauros nas pinturas estão sendo feitos e serão concluidos ate novembro 2009. O artista plástico Dmitry Vrubel refaz o painel que virou cartão postal da Alemanha o beijo entre líderes comunistas.


Imagem antes do restauro

Restauração sendo feita por Dmitry
(Foto: Tobias Schwarz/Reuters)

Devido a degradação dos paineis causada pela poluição e vandalismo, segundo o site oficial www.eastsidegallery.com/ algumas Associações arrecadaram fundos para a execução dos restauros. Mantendo preservado um local considerado monumento histórico construido pela propria sociedade.

Junho 22, 2009

Ballet tipográfico

A Stereo.type, como é chamada esta "tipografia móvel", foi criada pelo designer gráfico Ebon Heath, de New York. Como vozes internas exteriorizadas, cortou as letras de milhares de cartas e as colocou fios de pesca para formar novas letras de canções, poemas e textos. A obra está em exposição na loja 50 ° C, em Dubai, nesta semana. Veja mais exemplos alucinates no site do artista, que aliás tem um nome muito bonito: Listening with my eyes.





No Dezeen.

Junho 19, 2009

Strange Carafes


Aos apreciadores de vinhos o designer francês Etienne Menaeau lançou recentemente a sétima edição da série de garrafas-esculturais para vinho, feitas de vidro "soprado". As esculturas parecem ramos ou raízes, por onde circula o líquido precioso! Este último lançamento mede 39 cm de altura. Dá uma olhada no blog do artista e escolha seu modelo preferido: mais esbeltas, mais robustas, com muitas ou poucas ramificações. Imagine, isso em cima de uma mesa de jantar faz de um evento um show à parte!

No boom.

Junho 18, 2009

Visão nunca vista


Continua acontecendo nesse mês a "Sight Unseen" ("Visão nunca vista", em português), no California Museum of Photography da University of California Riverside.

A exposição de fotografias teve início em maio e vai até o mês de agosto, apresentando uma série de trabalhos de profissionais cegos e portadores de deficiências visuais severas. São ao total 12 artistas participantes usando as mais diferentes técnicas para produzir suas imagens.
Um dos fotógrafos é Kurt Weston, e segundo a revista “Times”, ele perdeu sua visão para a AIDS e hoje utiliza um scanner para fazer seus retratos.




Já a escocesa Rosita McKenzie tem uma direção mais livre: “Eu posso experimentar, porque eu não enxergo. No lugar disso, sinto a luz no meu rosto. Ouço o barulho do vento nas árvores ou sinto a fragrância das flores no ar”.







Pete Eckert, começou a fotografar em 1980, quando ficou cego. Acredita que aquilo que à partida seria uma incapacidade lhe dá uma vantagem sobre os outros.
"Sou uma pessoa muito visual", diz o fotógrafo francês Pete Eckert. "Só não consigo ver".
“Os fotógrafos que vêem falam muito da dificuldade daquilo a que chamam 'ver'. Eu digo-lhe, 'Se não consegues ver, é porque a tua visão está a intrometer-se".





Outro fotógrafo participante, mais conhecido entre os brasileiros por já ter feito exposições aqui, é Evgen Bavcar, ele define bem a vida de um fotógrafo cego: “Eu tenho uma galeria particular, mas, infelizmente, só eu posso visitá-la. Outros podem entrar por meio das minhas fotografias, mas eles não vêem os originais, apenas as reproduções”.

A obra do fotógrafo esloveno naturalizado francês Evgen Bavcar busca as relações possíveis entre a visão, a cegueira e a invisibilidade. Completamente cego dos dois olhos, Bavcar constrói as imagens fotografadas através de uma relação verbal com quem enxerga as fotos. É através do relato dos outros que surge para ele um universo ordenado à distância, mas capaz de alcançar uma intensidade espiritual ao resultar na obra de alguém que se apropria de algo que não vê. Recontar o que há no papel é, para Bavcar, uma maneira de transcender a imagem.


"Para estes artistas, a fotografia é o processo de criar manifestações físicas de imagens que já existem como ideias puras", explica o responsável pelo evento, Douglas McCulloh. "Por isso, esta mostra coloca uma tese central surpreendente: que os fotógrafos cegos possuem a visão mais clara do planeta."

visto aqui

Junho 17, 2009

Mais um domingo no jardim


Atenção artistas e comunidade em geral, vem aí mais um piquenique comunitário, artístico e ecológico!! Segue abaixo divulgação de mais um Domingo no Jardim, no Museu de Arte de Joinville (MAJ). Vale a pena exercer seu papel de cidadão, passando um belo domingo rodeado da natureza, de arte e boa companhia. Dê uma olhada aqui no blog
nas fotos do último evento realizado!

Junho 15, 2009

O High Line agora é parque

O High Line era uma antiga linha de trem, com pouco mais de 2Km, localizado em no West Side de Manhattan. Foi construída no início dos anos 1930, funcionando até os anos 80, quando as relvas e árvores silvestres começaram a tomar conta da ferrovia. Porém, o estado de abandono acabou no dia 8 de junho: parte da High Line foi reaberta como um parque.
A idéia de reabilitar a linha como um parque começou em 1999 através da própria comunidade, que inspirava-se em fazer algo semelhante à Promenade Plantée em Paris. As obras começaram em abril de 2006, ficando os projetos a cargo dos arquitetos da Diller Scofidio + Renfro e os paisagistas da James Corner Field Operations, vencedores de um concurso realizado em 2004.


O parque ganhou até site e blog, com direito a marca (super bem-bolada), videos, fotos e até lojinha. Vale a pena conhecer as páginas: traz mapas, calendário de eventos, informações sobre a vizinhança, história do bairro e, claro, tudo sobre o projeto.



Outra visita que vale muito a pena é no Flickr. Lá existem galerias de fotos com visões das pessoas que registraram o local antes da reforma ou mesmo um slide show com os desenhos e imagens 3D do projeto. Abaixo, um video contando rapidamente a história do projeto.





Deu aqui.

Junho 14, 2009

LEGO para futuros arquitetos!

A conhecida característica da LEGO de produzir brinquedos educativos vai atrair desta vez os adultos também, principalmente os arquitetos! É que o grupo lançou oficialmente em 2008 uma linha chamada LEGO Architecture e recentemente, em parceria com a Frank Lloyd Wright Foundation, lançaram duas obras do famoso arquiteto: o Museu Guggenheim, em Nova York, e a Fallingwater, ou Casa da Cascata, um símbolo mundial de residência moderna.



Estas verdadeiras réplicas artísticas da LEGO Architecture foram desenvolvidas em colaboração com diversos arquitetos num trabalho que levou anos, e provavelmente vão inspirar futuros arquitetos, engenheiros e projetistas, bem como fãs de arquitetura ao redor do mundo, tornando-se muito mais que um brinquedo: o "kit educativo" com as peças é formado também por imagens, textos e informações sobre as obras e os autores.




Visto no Mateusz.

Junho 01, 2009

Cosmopolitan Tribalism

Viajando entre os milhares de blog interessantes que há por aí, achamos esse video. Se trata de um video bem interessante feito pela Box1824, mostrando algumas relações entre a música, a arte, os produtos e o comportamento, fazendo um mapeamento estético e comportalmental de uma parcela da juventude. Os chamados Millennials, são jovens que nasceram entre 1980 e 1995, que através da internet, são totalmente globalizados, e ocupam uma parcela interessante da sociedade do ponto de vista econômico.

Infelizmente não tem tradução, mas as imagens falam bastante por si só.

Enjoy...

Visto aqui

Maio 27, 2009

A Nike e a Canarinho


"Existe uma força superior que criou o brasileiro,
destinado desde pequeno a sobreviver no drible.
Tem gente que chama de ginga.
Tem gente que chama de marra.
De raça. De manha. De talento.
Tudo isso é o Espírito Canarinho.
E Canarinho tá em todo lugar:
na mesa de bar, nas unhas roídas, no radinho de pilha.

Canarinho é torcer por paixão, é jogar por instinto.
Cada um do seu jeito.
Nem sempre o jogo é fácil,
mas Canarinho não veio ao mundo pra cumprir tabela.

Canarinho é o jogador invisível que derruba o adversário no grito.
Canarinho não veste uma camiseta: veste uma bandeira.
Canarinho tá no jeito."
O manifesto acima faz parte de uma nova ação da Nike, chamada "Movimento Canarinho", que começou dia 25 de maio. Foi a primeira desenvolvida 100% no Brasil. A ação inclui reformulação de lojas, a criação de um "Bar Canarinho", um site, além de um hino oficial: “Voa Canarinho Voa”, canção imortalizada pelo ex-jogador Júnior em 1982 e que desta vez contou com uma atualizada de Marcelo D2 e o Dj Nuts, no melhor estilo rap-samba-funk.
O diretor de Marketing da Nike, Tiago Pinto, diz que a inspiração veio das ruas, do espirito de boleiros, que sobrevivem no drible, dentro e fora do gramado. Tudo isso foi traduzido com ilustrações super bem humoradas de ícones que remetem a nossa real cultura, como o garí, a arquitetura, a música ou a "pelada". Desta vez o Zé Carioca, a Carmem Miranda e as bananas não tiveram espaço...
O trabalho foi encomendado ao estúdio de design Colletivo. A curadoria artística da coleção ficou a cargo de Eduardo Saretta, sócio da Galeria Choque Cultural, (mais posts sobre a Choque aqui no blog) e as ilustrações feitas por artistas como Don Torelly, Jurubis e Presto.
Momento Cultural: O uniforme amarelo da nossa seleção apareceu em campo pela primeira vez na Copa da Suíça, em 1954, batizado de "canarinho" pelo o radialista Geraldo José de Almeida, que se emocionou ao ver as cores da bandeira estampadas nos jogadores.
Mas o que normalmente não é lembrado é que as cores verde e amarelo do nosso uniforme sairam de um concurso nacional. Foram criadas pelo gaúcho Aldyr Garcia Schlee, nascido em Jaguarão em 1934, radicado em Pelotas/RS. Schlee é escritor, jornalista, tradutor, desenhista e professor universitário.
Ele criou o uniforme verde e amarelo em 1953, aos 19 anos, vencendo 201 candidatos no concurso promovido pelo jornal carioca Correio da Manhã para a escolha do novo uniforme da seleção.
Após o concurso, a então Confederação Brasileira de Desportos (CBD) oficializou o uniforme. Como prêmio, Aldyr ganhou um prêmio em dinheiro e um estágio no Correio da Manhã, no Rio de Janeiro, onde pode conhecer e conviver com figuras expoentes do jornalismo da época como Nélson Rodrigues, Antonio Calado, Millor fernandes e Samuel Wayner.
O mais engraçado que ele é um fanático torcedor…do Uruguai!!! Deve ser pela relação com a fronteira…
Fonte e informações no site da Nike e do IdeaFixa.

Maio 25, 2009

Dança e Design


O Festival de Dança de Joinville vem aí em julho, em sua 27° edição!! Uma outra boa oportunidade para explorar graficamente um tema tão bacana como este, seja na campanha publicitária, na marca, nos anúncios, nos cartazes de divulgação, enfim em todo projeto gráfico. Exemplo de um belo trabalho é este da americana Evolution Bureau para a companhia de ballet Smuin.






Link aqui.

Maio 22, 2009

Elevador para ciclista

Enquanto aqui em Joinville e em muitos outros lugares do Brasil ainda se discute a falta de ciclovias, na cidade de Trondeheim, na Noruega, já existe até elevador para ciclista.

A invenção, chamada de Sykkelheis, foi criada por Jarle Wanvik para amenizar o trabalho nas subidas, em função da cidade ser muito acidentada.


Funciona assim: o ciclista paga uma taxa, dá o start, coloca um pé no elevador e o outro na bicicleta. Mais fotos, videos ou informações no site.

Maio 21, 2009

Cortina Magnética

Vale a pena navegar um pouco pelo site da designer suiça Florian Kräutli. Entre as muitas idéias inovadoras está lá a "Cortina Magnética".
Através de uma estrutura de ímãs acoplados ao tecido você pode moldá-la no formato que quiser, puxando ou empurrando qualquer parte.

Transforma-se num elemento mutante que pode dar diferentes caras pro ambiente e controlar de várias maneiras a entrada de luz. O bacana é como o design ainda pode repensar um produto no qual não vemos inovações tão frequentes.

Maio 20, 2009

Hangers

Mais um post da série "olha que idéia simples e impactante", capítulo "como é que eu não pensei nisso antes". Jade Richardson-Barnes, graduada em Design de Mobiliário e Produto em 2008, bolou a linha Hangers, formada por vários cabides (estratégicamente) desalinhados!!

O mais legal é o conceito de algo completamente confuso e desordenado que serve justamente para organizar as coisas em casa.

Apesar do pouco tempo de formada, Jade já é considerada uma revelação no design contemporâneo britânico. Seus projetos são simples, multifuncionais e lúdicos. Nada mais cool para estes tempos de aproveitamento de espaços, materiais e pensamento ecológico.

Maio 17, 2009

Um domingo no Jardim

Um domingo perfeito em Joinville, do tipo Brique da Redenção, de Porto Alegre, ou a feirinha do Largo da Ordem, em Curitiba.

Mas o que aconteceu aqui foi mais uma etapa do projeto "Domingo no Jardim", promovido pelo Museu de Arte de Joinville (MAJ), o qual convida a ajudar na limpeza do local, preparando o jardim e replantando flores para a Semana dos Museus.

A tarefa de limpar os canteiros, podar as árvores e dar nova vida ao verde do museu já teve edições anteriores, promovidas pelo coordenador do MAJ, Carlos Franzoi.


No entanto, a beleza do jardim, a atmosfera agradável do museu (aberto à visitação naquele momento) e o clima de temperatura amena transformaram o jardim num espaço público destinado a outras diversas atividades, dignas de um parque.


Enquanto a limpeza rolava, um grupo de jovens pintava faixas para um protesto; do outro lado uma familia jogava xadrez; um senhor tocava violão e outros faziam piquenique.

Como se não bastasse tanta opção poderias ainda dar uma espiada no trabalho da australiana Kerrie Sinclair coreografando alguns atores (Sinclair é responsável, por exemplo, pela coreografia das lutas de O Senhor dos Anéis, e estava em Florianópolis ministrando curso sobre luta em cena).


Joinville, tão carente de parques, resolveu adotar um jardim.

Bom, o certo é que na próxima semana o mate de domingo vai ser novamente no museu.


Fotos: acervo pessoal.

Pixel Hotel, Áustria

São necessários milhares de pixels para compor uma imagem. Do mesmo modo, são necessários vários dormitórios para compor um hotel. Essa é a idéia do Pixel Hotel, localizado em Linz, na Áustria.
A diferença é que seus quartos estão espalhados por diferentes pontos da cidade, entre locações inusitadas como barcos, galerias de arte e garagens. O hotel oferece ambientes artíticos e ousados, decorados por diferentes arquitetos. O café da manhã é servido em estabelecimentos vizinhos aos quartos.
Foi projetado especialmente para atender os turistas que visitarão Linz em 2009, eleita capital européia da cultura (veja programação dos eventos da cidade em linz09.at). Maiores informações sobre o hotel no site pixelhotel.at.


 
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